《小白船》说课稿
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，常常要写一份优秀的说课稿，借助说课稿可以提高教学质量，取得良好的教学效果。那么问题来了，说课稿应该怎么写？下面是小编收集整理的《小白船》说课稿，欢迎大家分享。
《小白船》说课稿1一、课程教材
（一）学科教育价值分析
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。音乐课程的价值主要体现在：审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承价值四方面。
音乐课中，学生在许多情况下是群体性活动，他们通过音乐欣赏、表现和创造活动感受美、表现美、鉴赏美、创造美，在主动参与中既展现了他们的个性和创造才能，也是以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。同时，音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中国民族音乐，世界上其他国家和民族的音乐文化，拓宽他们的审美视野，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
（二）教材分析
《小白船》是义务教育教科书五年级下册第三单元的内容。本单元内容围绕“飞翔的梦”这个主题安排了三首聆听歌曲，两首学唱歌曲。其单元训练的目标是通过对抒情、优美的音乐的聆听、表演等手段来表现一种美好的意境或幻想。《小白船》是这一单元中一篇要求表演唱的内容。它是一首朝鲜童谣，表现了出优美宁静的童话世界。歌曲旋律简单，舒缓平稳，音域跨度不大，又采用了节奏特点十分鲜明的3拍子，因而同学们非常容易掌握。但歌曲表现出的宁静、诗意的画面却是同学们很难深入理解的。
（三）教学目标的制定
根据对音乐学科的教育价值和教材的分析，结合小学五年级学生以形象思维为主，好奇，好动、模仿力强的年龄特征和心理特征，本课的教学目标是这样设置的：
1、学唱歌曲《小白船》，初步体验用二声部合唱歌曲。
2、能与同伴合作，用唱、奏、舞等形式进行表演歌曲。
3、提高对音乐的感受力，发展想象力，激发创造力。
教学重点：
有感情地演唱歌曲《小白船》，并与同伴合作，用唱、奏、舞等形式进行表演。
教学难点：唱好歌曲二声部的合唱。
二、教学对象分析
学唱本首歌曲的对象是五年级小学生，他们已掌握了一些基本的音乐知识，比如本节课中的三拍子的节奏特点、用简单的打击乐器为歌曲伴奏等，并且授课班级的学生接受能力较强、思维活跃、想象力丰富、敢于表达和表现，活泼好动，能够积极参与到课堂活动中。根据他们的这些特征教师制作多媒体课件、儿歌导入，用画面的视觉美、儿歌的节奏美，激发并引导学生想象力，了解歌曲的知识点；通过积极交流、问题讨论评价、学唱歌曲、创编展示等活动，让学生通过个性表演，诠释对歌曲的理解，从而达到预期的教学目标。
三、教学模式
（一）模式简介
我校音乐学科围绕学校“先学后导，问题评价”有效教学模式课题展开教学。“先学后导，问题评价”，就是以问题为任务，贯穿学习过程，驱动学生自学，教师组织、指导、引导，帮助每个学生完成学习任务，学有所得。
（二）模式的合理利用及操作流程
本节课紧紧围绕学校课题模式，结合我们的音乐课堂模式，设计了以下几个环节：
环节一节奏小屋；环节二赏心悦目；环节三童心放歌；环节四星光灿烂。下面我具体来说说各个环节的设计：
环节一：节奏小屋
俗话说：“良好的开端是成功的一半。”为了激发学生的学习兴趣，使学生的注意力马上集中到音乐课上，教师用同学们喜欢的卡通形象“音乐小精灵”引出儿歌导:“月儿弯弯，像只小船，摇呀摇呀，越摇越圆；月儿圆圆，像个银盘，转呀转呀，月转越弯。”通过节奏训练逐步升级，既营造了轻松的氛围，激发了学生的兴趣，拉近了师生的距离，又让学生在体验中充分练习了3/4拍的不同节奏型，紧密联系了本节课的歌曲节奏特点，奏响了一课的序曲！
环节二：赏心悦目
音乐是听觉的艺术，音乐教学应该在反复聆听的基础上，感受和表现音乐。因此，我们的音乐课堂模式中设计的“赏心悦目”环节，主要就是引导学生完整而充分地聆听音乐作品，在音乐体验与感受中，享受音乐审美过程，体验与理解音乐的感性特征与精神内涵。
本节课，由师生谈论关于月亮的诗歌、儿歌、歌曲导出歌曲，这样的设计目的是先把学生带到了一个梦幻般的世界；紧接着教师提出问题：它给你带来怎样的感受？你有什么收获？让学生带着问题聆听感受歌曲，在聆听、交流收获中初步感受歌曲的节奏是3/4拍，歌曲的旋律柔美、宁静。这样，学生对歌词、歌曲特点有了更深的了解和感受，并为新歌的教学打下基础。这就是我们模式中的问题驱动,发挥学生主体性，鼓励学生积极质疑探究,师生互动中解决问题。同时让学生带着问题聆听，也是对学生聆听习惯的培养。
环节三：童心放歌
本环节实际就是学唱歌曲，是本节课的重点及难点所在，设计时紧紧围绕“先学后教”的教学模式。教学时，教师放手让学生先自主感受、跟唱歌曲，接着教师范唱，抽生唱，指导唱，学生练唱，集体唱。在师生互动，循序渐进中，学生轻松、愉快地学会了歌曲的主旋律部分。
本节课难点是二声部合唱。在突破难点时，教师和一名学生先范唱二声部合唱，让学生聆听二声部合唱的效果；接着教师鼓励和带动更多的学生选择学唱低声部旋律，重点指导低声部的学生进行学唱；最后组织高、低声部合唱二声部，教师指导纠错，逐步形成二声部合唱。
教学过程做到学生会的不教，自己能解决的不教，在学生学唱二声部有困难时，及时给予示范、指导、纠正。有效课堂教学“六不六要”得到了体现和落实，教学重点、难点逐步突破。
环节四：星光灿烂
义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一位学生的音乐潜能得到开发并从中受益。音乐的全部教学活动应以学生为主，师生互动，将学生对音乐感受和音乐活动的参与放在重要位置。且音乐教学是音乐艺术的实践过程。
本环节，在学生能熟练地、有感情地演唱歌曲的基础上，提出让学生通过唱一唱、拍一拍、奏一奏、舞一舞《小白船》，分组创编，合作表演，然后展示成果，相互交流与评价，充分调动学生多种感官参与音乐体验和表现，加深了对这一音乐作品的感受，获得审美体验。此环节是本节课的高潮，是目标是否完成的重要体现，是音乐教学的根本所在。
(三)教学方法的选择与运用
1、本节课主要采用了视听结合法。《课程标准》指出：音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。因此，教师利用多媒体画面结合钢琴、打击乐器等教学手段，用歌声、琴声、语言、动作等将音乐的美传达给学生，为学生营造了一个轻松、融洽、充满生机的课堂气氛，让学生在聆听、想 ……此处隐藏903个字……。老师在熟悉音乐教材中，创造性地编排教材，尊重学生个性发展，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，鼓励学生积极参与各种音乐活动。
教学中，老师把握住每一个教学环节，注意挖掘教材的旋律美、节奏美。在教师先在循序渐进的引导中，通过看图片《月亮船》、读节奏，让学生充分地感受了歌曲节奏感、旋律美，引导学生从音乐旋律中充分感受歌曲；接着老师提出问题，让学生带着任务聆听歌曲，自主感受后在交流讨论、评价中进一步体会歌曲情境。学唱歌曲时，教师抓住歌曲重点和难点，化繁就简，学生会的不教，自己能解决的不教，在学生学唱二声部有困难时，及时给予示范、指导、纠正。有效课堂教学“六不六要”得到了体现和落实。编创活动环节，教师让学生分组合作创编，选择自己喜欢的方式表演歌曲，既关注学生的全体参与，又尊重学生的个性发展。整节课，教师动情的演唱，生动、有趣的讲解，准确的引领示范，为启发学生感受歌曲的情绪，以达到培养学生树立正确审美趣味，积极进行审美体验，提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。本节课，无论老师，还是学生，都在轻松的音乐活动情境中合作，共同完成本课的学习。
三、教学效果
本节课，课堂气氛活跃，学生参与率达90%以上。三个教学目标均完成。
四、意见和建议：
1、本节课信息技术和课程资源利用不够充分，只有简单几张幻灯片和光盘录音交替使用。根据小学生的年龄和心理特点，强有力的视听冲击会更加激起他们的参与热情，如果ppt课件画面更生动、充满梦幻色彩，效果会更好。
2、现在提倡“三靠近”，要求音乐课的课堂乐器要充分利用起来。本节课创编环节四名学生用了三种打击乐器为歌曲伴奏。是不是可以有更多学生拿起更多的打击乐器参与到为歌曲伴奏中来。
3、在学生展示成果时，教师可以参与到活动中，师生合演，师生距离拉近，关系显得更融洽，课堂气氛更和谐。
《小白船》说课稿3一、教材分析
这首歌曲
根据教材的特点，以及学生的年龄特征和心理特征，本课的教学目标我是这样来设置的：
一节课能否成功，我觉得重点的把握，难点的突破，是非常重要的。本课的教学重点是——，教学难点是——。
二、说教法、学法
教学是一门科学，也是一门艺术。根据本课内容，在教学目标的实施过程中，充分运用教师语言的诱导和多媒体画面的结合，创设音乐情境，创造音乐学习的氛围，激发学生的创造热情。采用启发、谈话、讨论等方法，遵循循序渐进和因材施教原则，调动全体学生积极参与，主动感知。通过感受、想象、创造，培养学生的音乐表现力和音乐创造能力。
为了更好地达到教学目标：
我在教学流程的设计上做到层层推进，循序渐进，把握重点和难点，并努力做到组织教学的语言精练并富有魅力，提问富有启发性，描述富有情趣性，过程富有连贯性，专业术语富有规范性。
三、说教学程序
结合在教学中必须遵循的由浅入深，循序渐进的原则，我为本课教学设计了以下几个
环节：环节一、组织教学、调节情绪;环节二、节奏游戏、激发兴趣;环节三、接受新知、层层深入;环节四、创造表现、体验成功。下面我具体来说说各个环节的设计：
环节一、组织教学、调节情绪
俗话说：“良好的开端是成功的一半。”为了激发学生的学习兴趣，使学生的注意力马上集中到音乐课上，我用一个故事导入：
“有一位同学天真可爱，活泼聪明。有一天晚上，他做了一个梦，梦里出现了一幅美丽神奇的图画，一只精致的小船带着他飘呀，飘呀……他来到神奇奥秘的天空，看到充满生机活力的宇宙，于是，他情不自禁地唱了起来。同学们，你们想听吗?”学生最爱听故事，这里用讲故事形式导入，能营造了轻松的氛围，激发了学生的兴趣，拉近了师生的距离，奏响了一课的序曲!
环节二、接受新知、层层深入
第二个环节，我是分5个步骤进行教学的：
第一步、聆听体验。
音乐是听觉的艺术，音乐教学应该在反复聆听的基础上，感受和表现音乐。因此，我设计了多种活动，引导学生从不同的角度聆听歌曲，做到有层次、有梯度的聆听。首先通过教师声情并茂地范唱，使学生完整地感受歌曲的内容与意境。老师在课堂上的范唱是十分重要的，它的效果远比录音范唱好，因为这是与学生面对面的交流，十分直观、亲切，使学生听觉、视觉得到最直接的享受。我先是有感情地范唱歌曲。听后教师提问思考：歌曲里的小船指的什么?在哪里飘荡?船上有什么?歌曲情绪是怎样的?
接着教师请同学们再次欣赏歌曲，随音乐在心中默默跟唱，一同感受歌曲的情绪。(播放《小白船》MTV)
通过两次不同形式范唱，学生对歌曲有了更深的感受和了解，避免了体验形式单一的单调性，并为新歌的教学打下基础。
第二步、歌曲学唱。为了让学生更好的感受歌曲的音高，我重点让学生感受音乐的旋律。我把音的高低通过图形谱其实就是歌曲的旋律线，形象地展现在学生面前，先让学生随着音乐用手画出旋律线、看着旋律线来哼唱、再模唱，找一找难唱的地方来唱。起伏的歌词暗示着旋律的高低、走向，这样做大大的提高了学生对音准的把握能力，无形中解决了本课识谱的问题。这也是符合新课标的精神，学生要适当、适度、逐句、逐段的进行识谱。先请学生想想应该用怎样的声音、怎样的心情来朗读歌词。充满感情的朗读歌词是加深学生对歌曲意境了解的一种艺术，通过让学生自己探索正确的朗读速度和感情，使学生了解歌曲的含义，加深对歌曲的理解。然后找出难点由学生做小老师教唱。掌握一字多音或一音多字唱法。通过一系列活动，歌曲的学习自然也就水到渠成了。
第四步、巩固歌曲。在巩固歌曲时我采用多种形式让学生练习唱歌，同桌互相凑到耳边轻轻唱、师生接龙唱、唱给好朋友听一听、推荐好朋友上来唱一唱，充分发挥学生的演唱才能，达到正确地有表情的演唱。
第五步，歌曲处理。让学生根据自己对歌曲的理解发表各自的处理意见，选择几种不同的处理方式进行试唱，让学生在演唱中进行比较，最后确定处理方案。这样有助于他们逐步掌握歌唱的基本情绪，从而提高歌唱的表现能力。
环节四、创造表现、体验成功
在学生能熟练演唱的基础上，我提出让学生选择合适的伴奏音型用打击乐器或者身体语言为歌曲伴奏，还可以让学生边唱边即兴表演。通过唱一唱、拍一拍、奏一奏、舞一舞，充分调动学生多种感官参与音乐体验和表现，加深了对这一音乐作品的感受，获得审美体验。
这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲，可以是身体语言、也可以是打击乐器。师生一起跟着录音表演，教室里师生是又唱又跳又奏，学生的思维被激活了，将课堂气氛推向了高潮。
总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，我的设想还存在很多不足之处，在此还请各位领导和老师提出宝贵意见，谢谢!
